据了解，报选重点美术馆的要求包括：每年开放时间应在300天以上，要免费为观众提供美术馆介绍、展览介绍、藏品介绍等资料。评估标准既参照国际先进美术馆标准，又考虑到我国美术馆的现状，相对于基础设施建设而言，美术馆的展览、典藏、研究、公共教育等基本职能的完善和有效发挥以及公共文化服务水平的不断提高显得更为重要。全国重点美术馆评估不仅重视美术馆的收藏以及对于藏品的陈列、研究与利用，同时也鼓励美术馆因地制宜地明确办馆特色，充分发挥美术馆在公共文化服务和地域文化传承发展方面的重要作用。
此次重点美术馆评选过程中，共有30余家符合条件的美术馆报名，经过一年多的考察，最终评选出了九家重点美术馆，而“国家重点美术馆”标牌、证书将由文化部统一制作和颁发。
在此次全国首批重点美术馆评估工作中，关山月美术馆的硬件设备、藏品数量质量、管理水平、学术研究成果等，给评委们留下了深刻的印象。通过对全国美术馆的评估，有利于探索美术馆科学管理方法，推动美术馆标准化、规范化建设。
全国重点美术馆评估专家委员会委员 董小明：关馆入选肯定了深圳文化建设成果
此次深圳关山月美术馆获评全国首批重点美术馆，对于深圳的美术馆事业意味着什么?是否已迈入国际先进美术馆行列?昨日，记者采访了全国重点美术馆评估专家委员会委员、全程参与此次评选的董小明。
推动美术馆建设规范化
“中国进入了美术馆时代!”早在2007年，在深圳举行的全国美术馆长会议上，就有人提出了这样的说法。的确，随着各地文化建设的兴起，美术馆在社会发展中起着越来越重要的作用。比如在深圳连续举办几年的平面设计在中国展、深圳国际水墨双年展、深圳香港城市建筑双城双年展等大型活动都在逐渐融入人们的文化生活。
在这样的形势下，全国各省市美术馆建设一片热气腾腾，但相应的收藏、研究等软件建设显得相对落后，一些美术馆还停留在展览馆阶段，缺乏美术博物馆的功能。为了给这一方兴未艾的行业制定规范化的标准，进行有效管理，从2007年的全国美术馆长会议开始，文化部酝酿全国重点美术馆评估工作。这一工作的推行，无疑推动了全国美术馆的规范化进程，国家第一次对美术馆有了有效的管理。在对美术馆发展现状进行了解的基础上，国家文化部将在全国范围内对美术馆的合理布局、科学发展进行规划指导，对已经评上的重点美术馆给予扶持，并每年复评检查，美术馆要每年拿出提升意见，几年复评不合格的要摘牌，这些都将促进美术馆的科学发展。
肯定了深圳30年文化建设
“这9个重点美术馆也是各有优长。”许多专家反复强调，正如中国经济发展的不平衡，我国美术馆发展的地区差异是不争的事实。九大入选美术馆中，有四家在北京，两家在广东。关山月美术馆的入选可以说是实至名归。
一方面，深圳的美术馆发展在改革开放后的全国美术馆发展中有着特殊的意义。深圳美术馆、何香凝美术馆、关山月美术馆、深圳画院美术馆以及各种专业美术馆、民营美术馆如华·美术馆，还有正在筹建中的观澜版画美术馆、深圳当代美术馆，使得深圳成为国内美术馆最多的城市之一。董小明认为，深圳完全可以成为“美术馆之城”。
另一方面，深圳的美术馆建设在上世纪九十年代，曾经在全国起到示范作用。尤其是关山月美术馆的兴建，直接带动了何香凝美术馆、广东美术馆等南方美术重镇的建设。当时，国内很多先进的美术馆到深圳来参观取经。深圳的美术馆影响力也辐射全国。而近年来，深圳在全国首先推行市属公益性文化场馆的全面免费开放服务，使得美术馆建设迈入了新的时代。在本次评选中，关山月美术馆的义工队伍成为一大亮点，在公共服务和教育推广上的措施更是获得专家们的一致肯定，再次走在了全国美术馆的前列。
董小明认为，关山月美术馆入选首批全国重点美术馆，是对深圳30年来文化建设实实在在成果的肯定，也鼓舞了我们这个城市文化建设者的信心。
距离“国际先进”还有差距
作为全国重点美术馆评估专家委员会委员，董小明认为，此次评选是对美术馆工作的一次极大推动。文化部此次评估把美术馆的职能和目标进行统筹规划，不仅引起了各省市政府文化部门的高度重视，是对他们的一次美术馆知识普及，而且通过对美术馆现有硬件设施和软件建设的检验，使各美术馆互相对比、交流学习，共同提高。
董小明介绍，在前往各美术馆考察期间，专家委员们认为，不同的美术馆可谓各有所长，大家可以取长补短，互相学习。评估的过程也成为中国美术馆标准化、专业化的过程。其中，很多美术馆的专业化程度令人惊叹，比如江苏美术馆新馆全部采用数字化管理，展厅灯光可以通过电脑控制，灯光的明暗、角度，甚至温度都可以在控制板上操作控制，董小明感叹说，这样的硬件设备不仅是全国最好的，其专业化、现代化程度甚至已经超过了国外大部分先进的美术馆。
尽管如此，经过一轮评估，通过综合管理、建筑环境、收藏、展览的社会效应、公共服务和教育推广等五个方面的考察，专家们却仍然认为，每个美术馆距离专家们心目中的现代化美术馆都有距离，中国美术馆与国际先进的美术馆还有着一定的差距。
关山月美术馆馆长 陈湘波：这既是荣誉，也是压力
能够在全国九大美术馆中占有一席之地，对于关山月美术馆来说，无疑是2011开年最大的好消息。而对于现任关山月美术馆馆长陈湘波来说，这既是荣誉，也是压力。在给《中国文化报》撰写介绍关馆的文章时，陈湘波把关馆未来的发展方向定义为“打造高品位的共享艺术空间”。
关山月美术馆是以岭南画派大师关山月先生名字命名的现代美术馆，1997年6月25日，随着深圳市关山月美术馆落成开馆，关山月先生将自己各个历史时期的代表作品813件和一批相关的图书及文献资料，正式捐赠给深圳市人民政府。这些捐赠既促成了深圳市关山月美术馆的建设，也奠定了关山月美术馆的学术特色基础。12年来，关山月美术馆举办的20世纪中国美术系列学术课题研究和专题展览，就是在这样一个基础上开展起来的。
建馆以来，根据馆藏特色和美术馆发展的长远目标以及深圳这座城市的文化特征，关山月美术馆确立了“以关山月艺术和20世纪中后期中国美术研究以及当代设计艺术研究为主导的学术方向”和“以研究为龙头，以收藏为基础，以展示为手段，以教育和推广为目的”的办馆理念。努力打造具有特色的关山月艺术研究和展示、20世纪中后期中国美术研究和展示的学术品牌;着力在建设“设计之都”的框架下，打造具有深圳城市文化品格的设计艺术研究和展示的品牌，为深圳成功申请“设计之都”称号作出了重要贡献。通过十多年的努力，关馆跻身于全国一流美术馆之列，成为国内重要的国际艺术交流平台，国家大型美术展览项目策划与承办基地，在弘扬传统艺术，推动当代艺术创新发展方面均取得了丰硕的成果。
从2005年开始，在每月的最后一个星期六的下午，关山月美术馆的品牌公益性的公共教育活动“四方沙龙”系列学术讲座就一直在开展，到现在已举办61期，有近万人次参与并受益。配合讲座，关馆还出版了《大方无隅》四方沙龙讲座文集。同时，通过开展第二课堂、“艺术进社区、艺术进校园”等系列活动，使美术馆成为公众素质教育的一个重要的平台。
文化义工一直是关馆公益服务的一个品牌。关馆有全国最规范的文化义工队伍，现在有300多名注册义工，这是目前唯一被深圳市义工联认可的文化义工团体。在承担美术馆的宣传、推广、教育工作中，义工起了很大作用，得到了社会和观众的一致好评。2010年12月，关馆的“文化义工”项目还获得文化部授予的“全国美术馆发展扶持计划”优秀公共推广项目。
陈湘波表示，未来，“高品位的共享艺术空间”将是贯穿关山月美术馆未来营运模式的重要理念，目标是提升美术馆的公共服务功能，打造一个真正实现公众文化权利的共享艺术空间。同时，他也强调，“共享艺术空间”并不意味着品质的下降。“高品位”仍是我们的追求，保持艺术作品的高品质，保持展示空间的高水准，保持公共服务的高质量，最终实现公众欣赏作品的高品位。通过对展览学术活动的认真规划和以观众为中心的悉心服务，让公众在高品位的人文休闲氛围中实现自己的文化艺术权利。
其他入选“重点”
藏品最丰富：中国美术馆
中国美术馆是在中国美术界和全社会拥有极高认知度与美誉度的国家美术馆。1958年馆舍兴建，1963年开馆，收藏各类美术作品10万余件，以新中国成立前后时期的作品为主，兼有明末、清代、民国初期艺术家的杰作。藏品中有任伯年、吴昌硕、黄宾虹、齐白石、徐悲鸿、蒋兆和、司徒乔、李可染、吴作人、叶浅予、罗工柳、吴冠中等艺术家的作品，其中，仅齐白石的作品就有410件。此外还有外国美术作品数百件。1999年，德国收藏家路德维希夫妇捐赠外国美术作品117件，包括4幅毕加索的油画。
“海上文化地标”：上海美术馆
坐落于东海之滨的上海美术馆创建于1956年，最初名为“上海美术展览馆”。50多年来，经过几代美术馆人的不懈努力，上海美术馆逐步发展成为兼具收藏美术精品、开展学术研究、举办陈列展览、普及审美教育、促进中外文化艺术交流等职能，在国内外具有一定影响的近现代艺术博物馆，成为上海标志性的公益文化设施。上海美术馆逐步形成了以20世纪中叶的海派绘画、现当代水墨画、现当代油画、中国新兴版画、当代水彩、皮影、现代摄影、连环画等为主要特色的收藏体系，并推出了“上海双年展”等一系列在国内外颇具影响的学术品牌。
历史和现代交融：江苏省美术馆
江苏省美术馆位于南京市长江路，包括旧馆和新馆两部分。新旧两馆建筑面积近4万平方米，展厅面积约1.2万平方米，可提供最长展线2500米。旧馆建于1936年，前身是“国立美术陈列馆”，是20世纪中国第一座现代意义的国家美术馆，可以说，中国美术馆事业的起步是从这里开始的。新中国成立后，1956年在此基础上成立江苏省美术陈列馆，1960年正式更名为江苏省美术馆。新馆建成使用后，旧馆改为江苏省美术馆下属的“江苏名人名作馆”， 成为名人名作长期展陈的重要场馆。
江苏省美术馆新馆于2010年6月18日正式全面对外开放。美术馆现有各类藏品1万余件，尤以中国画最为丰富。
立足本土与当代：湖北美术馆
湖北美术馆于2007年建成开馆，以“立足本土文化，推进当代艺术”为宗旨，成功举办过“回顾与展望”系列展览和“2010湖北国际漆艺三年展”。目前藏品1109件，涵盖中国画、油画等近10个品类。
关注现当代的南方美术重镇：广东美术馆
广东美术馆建筑面积2.2万平方 米，有12个展厅和户外雕塑展示区，坚持以中国近现代沿海美术、海外华人美术、中国当代美术(重点广东当代美术)作为展览策划、学术研究、收藏以及编辑出版的方向，既注重对现代美术的研究和展示，也对当代艺术予以关注。主要的学术品牌包括“广州当代艺术三年展”和“广州摄影双年展”等。收藏艺术作品3万余件。
西部美术的重要窗口：陕西省美术博物馆
创建于2000年4月，2001年正式对外开放，建筑面积1万多平方米，其中展厅面积7600平方米，藏品库面积2500平方米，展线总长近1800米。它是全国唯一以“美术博物馆”命名的省级专业美术馆，也是我国西部地区目前规模最大的一座国办美术博物馆，拥有各类美术藏品4000余件(套)。
收藏齐白石作品最多：北京画院美术馆
北京画院美术馆于2005年成立。这里是齐白石作品收藏最完整的美术馆，目前有近2000件齐白石作品。美术馆以齐白石精品为依托，把弘扬传播齐白石的艺术作为重点，在美术馆内专设齐白石纪念馆，把齐白石作品分为10个系列专题展览陆续推出，作为北京画院美术馆的基本陈列。2007年，在《20世纪北京绘画史》的学术框架下，有计划、有步骤地启动了“20世纪中国美术大家系列展”，已成功举办启功、李斛、李苦禅、李可染、吴作人、董希文等个展20个，逐渐勾勒中国20世纪美术发展脉络。
“开放的大学”：中央美术学院美术馆
前身是中央美术学院陈列馆，是中央美术学院的重要组成部分，1998年更名为“中央美术学院美术馆”。2008年，位于花家地新校区的中央美术学院美术馆新馆建成并投入使用。中央美术学院美术馆总建筑面积1.4777万平方米，展区面积6000余平方米，藏品库房面积1240平方米，采用最新信息技术和数字化管理，在软硬件方面均达到国际水准。美术馆还设有专业藏品修复室，可进行藏品修复与维护。这是此次入选的唯一一家大学美术馆。
